“还有……吧啦吧啦……”

余浪这也是没有办法。

他自己，其实并不懂拍戏，也不懂演戏。

为了让演员能够演出原版的感觉，他也就只能这样一点一点的把角色的形象讲透。

然后，再让演员一点一点的去找感觉。

不过不得不说的是，他这个办法，虽然效率不怎么高，但是，效果还是不错的。

就比如他现在要拍的这一段，在啰嗦了半个小时后，只重拍了六七遍，就让演员找到了感觉……

……

接下来的时间，他们这个剧组，虽然一路磕磕绊绊。

但总算是走上了正轨。

只不过，随着拍摄的继续，大家现在，也越来越怕余浪这个导演了。

虽然，他在片场从来都不怎么骂人。

但是他唠叨啊。

有的时侯，一个角色的一句台词，他都能跟你分析半天，然后，还问你听明白了吗？

要是没有明白也没关系，他过一会儿，就能换个角度再帮你分析一遍。

按他这样讲戏，有的时侯，一句台词都能跟你讲十几分钟，甚至半个小……

大家都是同龄人，谁愿意这样被唠叨大半个小时啊。

虽然，他这种办法，效果也不赖。

基本上，大家只要听了他讲完戏后，都能很快就把握住他的思路，并在镜头中呈现出来。

但大家都表示，有些接受不能。

不过，也许是大家都不想被他叫过去讲戏，大家的精力都格外集中。

拍戏的时侯，大家也会开始主动去思考这些角色。

也是因为这个原因，接下来的戏，拍摄得居然越来越顺。

有很多时侯，大家都以为要反复重拍的镜头，居然都一遍就过了。

……

相比于这部剧的演员，剧组的工作人员，对余浪的感触更深。

特别是韩永这位执行导演。

作为一个经验丰富的老牌导演，他的思路，也许确实是有些僵化，但他的眼光，还是有一些的。

他很快就发现，余浪拍戏，跟其他导演的不同之处。

其他导演，一般都是想办法激发演员的潜力，让演员结合剧本去自我发挥，然后把这些角色演绎出来。

而余浪不同，他是把剧本的框架直接给定死了，然后再让演员在框架中发挥，直到他满意为止……

这种差别怎么说呢？

就好像是画一个画，别的导演是提出画中要出现些什么东西，然后让演员自己发挥。

而他却是先用笔把大致的样子都勾勒了出来，然后再让演员去填充细节……

老实说，如果是以前的他，他肯定是不赞同余浪这方式的。

毕竟，用余浪这种方式，肯定会扼杀掉演员的灵气。

要知道，有很多经典的银屏镜头，都是演员在无意间完成的。

有些镜头，甚至干脆就是一些失误的镜头。

但按余浪这种方法来拍，那肯定是拍不出这样的镜头的。

只不过现在，在看了余浪拍出来的镜头后，他又不得不承认，余浪这种方法，似乎也有些可取之处……

至少，在看到这些成品镜头后，他不得不承认，有些镜头，他拍不出来。

而且，除了这一点，他还发现，余浪管得也特别宽。

不光是演员的表演，走位，台词，动作这些要管。

甚至，包括一些场景构图，镜头的摆设，包括一些灯光的映射，他都要管……