只有让官方见识了一部分流量明星的嘴脸，他们才会下定决心全方位的来整治整个圈里的风气。

徐声也打算趁着这一年还有些空闲，彻底的扫一扫那股不正之风。

而到了年三十，徐声最为关注，其实还是即将要上映的《美人鱼》。

《美人鱼》上映在即，《长城》的全球总票房也被彻底的定格。

国内票房，《长城》来到了362亿，折合53亿美币，总算是迈过了《剑中原3》暑期档创下记录。

而《长城》国内外的票房总数，也一下子冲到了95亿美币，刚好迈入全球票房榜单前五十的大关。

张义某这个在国内名声显赫的大导演，终于凭借着《长城》一举成名，站到了世界舞台。

前世《长城》失败的原因很多，但最失败的一点，还是因为请了一帮好莱坞二线编剧来主导了《长城》的剧本。

《长城》的故事当时如果要是拿给国内的任何一个编剧，都绝不会把一个外国人救大宋的故事写出来。

原版的《长城》，唯一让徐声觉得惊艳的，就只有长城之外两边如狼牙一般耸立着的天沟。

这也是徐声这一版的《长城》，引用了原版的唯一一个地方。

对徐声来说，《长城》第一部算是成功的。

毕竟在国产电影好久都没登上世界舞台的情况下，《长城》还能在国际市场斩获4亿多美币的票房，这对国产电影来说无疑是种鼓励。

而回到数字上面，《长城》第一部的投资加上后期追加的宣传，虽说高达25亿美币，但是电影仅凭着国内市场的票房，就已经能够收回成本。

这对思湘文化迈向国际市场的战略，在资金上也起到了很大的支持。

不过相比《长城》，接下来接棒春节档的《美人鱼》就得需要重新考量了。

其实《美人鱼》也是周星池想要迈向国际市场的一个尝试。

有钱却又惨无人道不顾环境只顾海洋资源开发的反派公司，身处公司内部却又很咸鱼的男主刘轩。

如果电影再去掉一些喜剧成分，再把海洋下水底世界的特效做得好一些，《美人鱼》就成了一部好莱坞式的爆米花商业片。

前世的《美人鱼》，可以说是国产电影史上的一座丰碑。

在好莱坞大片的肆虐下，《美人鱼》打着“欠星爷一张电影票的名头”横空出世，一句斩获336亿票房，震惊业内。

的确，如果现阶段的周星池还年轻，不管《功夫》也好，还是《大话西游》也罢，其实都具备着这样的号召力。

甚至可以说，徐声加张义某的《长城》，都不是周星池的对手。

但星爷毕竟老了，转型导演之后，周星池的作品从来都是褒贬不一。

《长江7号》主打的父子情怀，没了周氏喜剧的风格，文戏上在表现力度上还是差了一些。

《西游降魔篇》彻底转型导演之后，也就没了周星池做主演的喜剧风采。

至于《美人鱼》，那一句“欠星爷一张电影票房”的宣传语，至少价值15个亿的票房。

其实从电影来看，《美人鱼》还是受到了很大的资本影响。

周星池除了亲自点名邓朝和纹章，电影里的大部分角色也都是投资方塞到剧组的。

这也是中影主导的电影一贯的风格，喜欢合家欢，谁也不得罪。

电影里不管是林陨还是大多数配角的表现，都算不得过关。

原版中甚至还有吴签的身影，好在这次徐声用杨阳给顶掉了。

不过对于整部电影来说，选角也只是一方面。

《美人鱼》最大的败笔，其实就是主题。

用环保的主题来拍这个电影没问题，但是电影的切入却不够好。

声呐的伤害几乎是众所周知的，但是张雨绮所在的公司还是义无反顾要用声呐对深海进行探测，甚至目的明确的就是为了美人鱼这个物种而去，这就是电影最大的矛盾。

尽管后来邓朝饰演的刘轩和张雨琪饰演的李若兰反目，但当时的刘轩为的却是珊珊这条美人鱼。

《美人鱼》里刘轩爱上美人鱼珊珊，再到之后的一系列转变，缺乏对其心理变化足够的描写，让人觉得扭转略有生硬。

这个故事如果从刘轩一开始用声呐探测，到发现对美人鱼有伤害之后主动停手来布局，然后慢慢的进入故事，在人物的塑造上会比原版要强得多。

原版的《美人鱼》是体现出了环境保护的重要性，但是刘轩和美人鱼珊珊的故事就好像没有任何的基础。

或许也是因为林陨对美人鱼本身的表现力太弱，才导致电影在上映后女主角的风头被操着一口怪异口音张雨琪抢了个一干二净。