这是他的真心话，他没有办法轻松面对任何一个角色和故事。纵然以前演的大多是逻辑不通、粗制滥造的偶像剧，也尽自己可能在规定的框架内演好。

王旎单手撑着下巴看他，眼神里流露出显见的赏识：“不仅单单是做演员，对任何一份爱都应如此。”

方沐风面露疑惑，与她对视。

“别只纠结于表演本身，”王旎弯唇一笑，用玩笑的口吻说，“沐风，等拍完这部戏就去谈个恋爱吧，爱过一场后又痛快失恋，然后再奔赴下一场爱。不要觉得是浪费时间，生活本质就是消耗和徒劳，表演就是依靠这些看似无意义的事才变得越来越动人。”

听到这话，脑海中当即闪过的人居然不是旧爱严景山而是严焕朝，连方沐风本人也为之一愣。

这一周拍摄下来，方沐风从王旎身上体会到何为真正的演员，敬业，保持热情，演技了无痕迹。

王旎在片场保持惊人的专注力，不放过机会跟导演讨论每场戏的处理，提出自己的创造性看法，有些场景经她提议修改后也更具特点。

到了她这个年纪和地位的演员早就是功成名就，但她却仍然保持着旺盛的创作力和创作热情，方沐风能深刻地体会到她那份对表演的精益求精和热爱。

向来严肃的高林远从善如流，对王旎表现出极大的尊重和耐心。

据说这个剧本是为王旎量身订造，王旎因个人安排推脱后才另寻女主。谁知定下的女主传出负面新闻被撤掉，王旎才看在交情份上江湖救急。

饰演婆婆的关雪茹快七十岁的高龄，也是冲着王旎才出山演这片子。王旎刚出道那会儿，曾跟关雪茹演一对母女，此后一直保持友好的前后辈关系。

跟王旎对戏的时候，方沐风丝毫感觉不到对方在演，一举一动如此生活化，像极了身边经常能看到的中年妇女，能感受到王旎是无比相信自己就是小泽的妈妈。

他开始有些明白，严焕朝谈到王旎对他的启发了——比起如何发挥高超技巧表演角色，更应该去想怎么在一个特定场景里表现得像个活人，让观众看得进去、不跳戏。

一开始方沐风的表演还是绷着的，在王旎的带动之下也变得格外松弛，有时候表演着表演着就忘了镜头的存在，忘了自己是个表演者，只是在投入小泽跟妈妈的互动之中。

一场戏结束后，利家平笑着上前捧道：“旎姐和沐风看着还真像一对母子呢，旎姐自带母爱光辉，连我也想跟着喊一声妈了。”

王旎噗嗤笑了出声，顺着他的话打趣：“老利你可别占我便宜，好意思吗比我还大两岁。”

这天下午是一场动作戏，准确来说是小泽被同龄人追着欺负，围着墙角被打的戏。

高林远要求几个配角演员必须打得够真，他固执地追求电影观影效果，认为观众一眼能看出是真假，一旦认定是假的就无法入戏，所以必须动真格。

可是拍了大半天效果都不尽如人意，配角演员完全放不开手脚演不出来，有人更因为一时控制不住力度打到方沐风的脸，一下戏就不停地道歉。

为了贴近角色设定，饰演霸凌者的几位演员都挺年轻的，有两个的年纪比方沐风还小，拍电影经验较少，方沐风自然能感觉到他们的紧张。

这样下去不是办法，他觉得自己被打没什么的，饰演打他的人心理压力反而更大。打得太轻就一直NG，打的太重怕把人打坏了要负责。

他态度诚恳，主动跟几个配合的演员做心理建设，他说，没关系，就真的打过来，最重要是演得逼真。

“不然可要一直演，导演发火就不好办了。”

方沐风小声地跟他们说，脸上带着惬意的笑，说完了还拍拍他们的肩膀，又闲聊点儿别的，尽量让气氛轻松。

这沟通方式算是他从严焕朝那偷师的，之前跟对方合作时，他发现严焕朝很会跟对手演员交流，开拍前尽可能让对手放松下来。而往日方沐风总是自己演自己的，很少跟别人交流，整个独行侠似的。

然而，演员本来就是一个交流的职业，要跟角色沟通，跟导演沟通，跟道具服化沟通，更要跟一起演戏的其他演员沟通。

高林远将方沐风的表现看在眼里，没表态。他当然不会真的拿演员的身体冒险，回头吩咐道具在棒球棍上裹上棉布作为缓冲，拍摄之前跟演员再三强调，争取一次过，不要畏手畏脚。

在又排练几遍后，高林远坐在监视器前，拿起对讲机说：“准备开始。”

阴暗狭窄的小巷里，方沐风饰演的小泽发出一声怪异的惊叫，撒开腿地逃命，光是听声音就能感觉到小泽此刻的害怕和无助。