她直坐了好一会儿，才开始落笔。

不能说完全笃然从容，只能说有了一点思路。

上一幅画沈佳儒没有点评，无形中给她施加了巨大的压力，这幅画她画的明显没有上一幅顺畅自由。

铅笔起草时，华婕抹去了沈墨靠窗一侧的所有室内静物，包括窗。

模糊了沈墨身体和室外雪原风光的边际，让坐着看书的少年，融进雪中，仿佛坐在旷野一般。

而少年背光一侧的室内装饰，则细节补上。

她要高光留白掉少年亮部的许多内容，让他流淌进大自然。

而背光室内的一侧则精细勾勒细节，让他实实在在坐在房间中。

然后，她默默在心里给这幅画起了名字，叫《雪中少年》，而不是坐在室内的少年。

设想好最终呈现的大概模样后，华婕也用铅笔勾好了画的轮廓，然后便开始下笔。

真正画好后的样子，一定与她设想的不同，但这才是画画最迷人的地方，绘画过程中，是会有惊喜出现的。

就像画笔、颜料和画纸拥有自己的生命，能够自己创造出奇异的笔触、颜色、形状和效果。

逐渐的，华婕开始进入了状态。

铺背景时，她竖起画板，让颜色顺着水痕向下流淌，自己流出特别的形状。

看着颜料在干湿不均的纸张上留下不一样的形状和晕染效果，她唇角不自觉扬起弧度。

沈墨翘着二郎腿看了会儿书便觉得有些无聊，抬头一眼便看到他要求坐在自己面前的小土豆。

少女不知道画出了什么，高兴的像偷吃了包子的小狗狗，眼角上翘，嘴角勾着，露出几颗小白牙。

他视线往她画上看看，反光，啥也看不清。

抿了抿唇，他又捧起手中的《百年孤独》，这本书他已经看了不止两遍，每次看都有新的感受，自觉十分有趣。