电影和戏剧是截然不同的，因为镜头和舞台是截然不同的，表演方式、呈现内容、乃至角色理解都有着天差地别。蓝礼之所以想要回到舞台之上，一方面是为了打磨自己的基本功，另外一方面也是为了感受舞台之上与观众近距离接触的那种压迫感。

还有，汤姆-霍伯是电视导演出身。他对戏剧的理解就是电视台水准，四平八稳。不管是“国王的演讲”，还是“悲惨世界”，他的镜头感都太过电视了，丝毫没有大屏幕的解构和深入。蓝礼始终认为，二十一世纪之后，最“水”的一个奥斯卡最佳导演，就是汤姆-霍伯。

最重要的是，戏剧的表演方式是截然不同的。每天都有固定的演出，每场都有不同的观众，这意味着，每一天都需要面临全新的考验，交出百分百的出色表演，而且每一天都需要处理不同的挑战，在漫长的演出过程中，难度和挑战是始终存在的，而且每一天都会更新。

但电影却不会，在拍摄期间，失误了可以反复重来，拍摄完一场戏之后，就没有后顾之忧了，其他事情就交给后期制作即可。所有的考验，只是一次性的。

但蓝礼没有奚落安迪，术业有专攻，每个人都有自己的长处和短处，他需要坚持自己的演员立场，却也需要安迪和罗伊的专业意见，“试镜的是哪个角色？”

“马吕斯。”安迪用指尖轻轻拍打着肚皮，心情轻松了些许。

蓝礼收了收下颌表示了解，“不意外的答案。”

在“悲惨世界”原著之中，男主角冉-阿让是一个饱经沧桑的角色，先是经历了十九年苦役；而后花费了十年成为市长；前囚犯身份被揭穿之后，又隐姓埋名成为园丁，足足五年；最后历经磨难之后，冉死在了家中的床铺之上。

可以说，这是一个年龄跨度非常大的角色，从青年时代一直来到老年时代，在戏剧表演中，化妆技术往往难以在短时间之内制造出如此翻天覆地的效果。所以，改编戏剧将年龄锁定在了冉的中年时段，尽可能地将时间跨度浓缩起来。

冉-阿让的死对头沙威也是如此，两个人经历了相同的时代跨度。不过，在这两个角色之外，芳汀、珂赛特、马吕斯都是青年角色，年龄约莫十八岁到二十五岁之间，对于年轻演员来说是重要机会。

其中马吕斯是整部电影里的重要角色之一。

英俊帅气，家世优越，却满怀抱负，是十九世纪标准的革命青年。父亲是拿破仑的上校并被奉为男爵，被身为保王派的外祖父抚养成人，一直厌恶身为波拿巴派的父亲。但深爱他的父亲去世之后，他对革命、对共和渐渐有所领悟，抛弃外祖父家的物质享受，继承了父亲的军衔和爵位，成为一名坚定的共和派，加入起义之中。后来马吕斯结识了珂赛特，并且爱上了她，将珂赛特和冉-阿让卷入了时代洪流之中。

选择蓝礼试镜马吕斯，这是一个再合适不过的决定了。

“嗯，试镜有什么要求吗？”蓝礼收了收下颌，没有过多地发表意见，干脆利落地说道。