在剧本之中，达米恩并没有交代：这到底是否值得？

为了成就艺术的完美，如同弗莱彻那般将乐手逼迫到极致，这是否值得？又或者说，为了达到艺术的极致，如同安德鲁那般将爱情和友情全部斩断，这又是否值得？再或者说，为了绽放天赋的光芒，如同弗莱彻和安德鲁一般将自己折磨到遍体鳞伤，这是否值得？

这些三观的正确性，不是“爆裂鼓手”所需要讨论的，也从来就不是电影的焦点所在；达米恩只是希望呈现出艺术的一种形式或者是一种状态，至少，这是成就完美的途径之一。不管人们喜欢与否赞同与否，这都是客观存在的；而且，还有人取得了成功。

至于人们观感如何，这就需要交给观众自行判断了。

如果有人对安德鲁和弗莱彻深恶痛绝，那么达米恩的目的就达到了，因为他自己对于当初的高中乐队老师就是同样的感情；如果有人对安德鲁和弗莱彻表示敬佩和仰仗，这也意味着达米恩的想法成功了，因为艺术本身就是在灾难之中酝酿出来的。

达米恩之所以选择这场戏作为杀青收尾，还是因为西蒙斯的一个笑话。

“你听说过吗？如果一部电影的最后结束画面，以蓝礼的眼睛作为收尾，那么这部电影就可以取得成功。’爱疯了’，’抗癌的我’，’明日边缘’，’超脱’……全部都是如此，不久之前，我听说戛纳电影节之上，’醉乡民谣’也是这样的。”

这本来只是一个调侃，但达米恩却当真了。

“爆裂鼓手”的最后一幕已经不能修改，达米恩还是倾向于安德鲁的鼓点引爆了整个爵士乐队的演奏，将气氛推向高潮，然后瞬间黑屏，电影结束；不过，杀青最后一场戏却依旧可以调整，于是达米恩就选择了这场戏。

事实上，选择这场戏也是剧组所有工作人员们举手赞同的。

因为拍摄工作非常简单，一台单一摄像机的固定镜头，大特写蓝礼的脸部和眼神，然后……就没有其他准备工作需要进行了，换而言之，导演和摄像师只要架好摄像机、摆好话筒，所有人就可以站在监视器后面等待杀青收工了。

只需要蓝礼完成表演，这就足够了。

于是，最后一场戏就这样敲定了。

……

电话另一端属于妮可的声音，在梅丽莎-拜诺伊斯特离开剧组之前就已经完全了录音，后期制作添加进去就可以了；而在现场拍摄之中，负责与蓝礼对戏的，赫然是前来探班的鲁妮，在蓝礼的邀请下，鲁妮欣然点头答应了。

“……嗯，我不知道，我得问一下我的男朋友。”

电话另一端传来了妮可迟疑的声音，安德鲁微微愣了愣，无意识地，指尖稍稍收拢，伤口满满的手指握紧了黑色的手机壳，隐约依旧可以看见附着在创口贴之上的斑斑血迹，他垂下了视线，掩饰着一闪而过的苦涩和慌乱，所有的忐忑和期待、所有的紧张和犹豫、所有的雀跃和担心……全部的全部就这样黯淡了下来。