但日本就不一样了，尽管现在唱片市场式微，不复方面繁荣，但骆驼死了也比马大，日本的唱片市场照样是实打实的世界第二，亚洲第一，实体唱片的销售额达2000亿日元，销售量轻松破亿。

在这样的市场里，一张爆款专辑所能带来的收益是无比恐怖的，所以只要专辑大卖，完全不用担心回不了本。

拿洛泉的第一张迷你专辑来说，现在销售量是240万张，销售额合计31亿日元，除去税费、宣发费用等杂七杂八的开销，净利润仍然有二十多亿日元。

而这一大笔，一半以上都要被公司拿走，然后唱片店拿三成左右，剩下的15由制作人、作曲、作词、日本音乐著作权协会、演唱者再分蛋糕。

其中制作人最多，有10，而演唱者是最少的，只有1，甚至还不如作词作曲者。

这就是日本唱片市场的生态，专辑的制作人和创作人能拿到除发行商和零售商外最多的钱，而真正吸引粉丝付钱的歌手却拿得最少，和华夏几乎是完全颠倒过来。

这也是日本歌手大多创作力不俗的原因，很少有人会将自己的专辑完全外包，就算写不出好曲子，也会绞尽脑汁为歌曲写词，毕竟如果只是单纯地唱歌，拿到的钱实在太少了。

毕竟不是所有人都像洛泉，一张专辑还没开始录，就能卖出上亿的授权费，这已经是大物女歌手的待遇了。

值得一提的是，洛泉所有的歌至今都是由她一力完成，从乐器的音色采集、编曲、录制，这属于制作人的工作都没有让外人来分到利润。

所以等再过几天，索尼公司“论秤分金银”的时候，洛泉能拿到非常大的一笔收入，甚至比这笔天价授权费还要多。

洛泉走向门边：“那我就先去录歌了，先把主打歌录出来，其他的素材要找一阵，大概三天之内完成。”

如果肝一点，一天半的时间就可以搞定，毕竟专辑怎么制作洛泉早就烂熟于心，不存在任何技术难点。

不过能磨洋工为什么还要加班？她又不是社畜…………

等洛泉回家，已经是晚上的八点了，嘴上说着不想加班，但她依然在录音棚里坐了十多个钟头，中午午餐也是简单的泡面。

大概每一个华夏人骨子里都有着勤劳的基因，“以辛勤劳动为荣，以好逸恶劳为耻”是每个年轻人从小学就开始念诵的人生信条，洛泉虽然曾经学历不高，但这些道理还是知道的。