看着陆潜脸上的笑容，纪叙张了张嘴，想要反驳，但认真想想，却不得不承认，这就是残酷的现实。

就好像穹顶影院的困境，不仅仅是因为移动端视频的崛起，连锁影院的垄断、爆米花电影的繁多以及顶级电影公司的利益至上全部都是不能忽略的因素。

也就是说，想要前往电影院欣赏那些光影魅力作品的观众，其实依旧会前往电影院；而那些没有必要的作品，在哪里欣赏都没有影响，确实没有必要被电影院大银幕困住自己的想法。

“第二，我们把视线回到那些真正值得在电影院欣赏的作品身上。”

“我们知道依旧有着很多很多导演在坚持创作符合大银幕光影魅力的作品，包括我自己，因为这确实是不同的体验。”

从“解除好友”到“突袭”再到“游客”，陆潜一直坚信的一点就是，影像是具有魔力的，如果抛弃了这种创造力，那么电影也就失去了魅力，成为一种普普通通的影像。

这一点，其实和观看场所无关，就好像“突袭”的镜头调度和氛围营造，移动端观看也不会削弱冲击力，但可以肯定的是，在电影院观看才能够得到最完美的体验。

“但是，这些电影作品的生存空间正在越来越小，我们需要重视的一点就是——

没有观众欣赏没有观众交流的艺术，就是没有根茎的植物，绘画是如此、音乐是如此，电影也同样如此。”

“现在最残酷的现实就是，那些真正用心创造电影艺术的电影人，其实正在被淘汰，一方面，他们继续创作出必须在电影院大银幕才能够展现魅力的作品，但另一方面这些作品却没有人能够欣赏到，而且他们的创作前景也正在越来越暗淡。”

“但如果有这样一个平台，至少让人们看到他们的作品——哪怕不是百分百的，但至少可以鼓励更多观众了解他们，甚至走进电影院表示支持；然后让他们能够继续创作这样的作品，这才是延续电影影像生命力的最好方式，不是吗？”

许多人将电影影像艺术的没落指责到奈飞的崛起身上，但其实，早在奈飞崛起之前，影像艺术的冲击就已经存在了，与其说是奈飞的崛起加剧了如此过程，不如说是奈飞顺应时代的潮流抓住机遇强势崛起。