这些临时补拍的镜头，比表演更加真实、比电影更加荒诞，却能够完美无缺地形成契合。

当陆潜提出整个拍摄计划的时候，沈言书直接惊呆了，不敢相信自己的耳朵，但很快，沈言书就发现，陈慕和尹书堂等人都眼露精光，面对挑战的跃跃欲试完全没有掩饰，一个个都摩拳擦掌地准备上阵：

果然，和陆潜在一起工作，总是能够碰撞出想象之外的火花。

无疑，这是一场冒险，刀尖之上狂舞的冒险，稍稍不注意就可能万劫不复——

暂且抛开没有经过同意就进行拍摄的肖像权、隐私权等等不说，以镜头真实记录记者们表现的这一动作本身，就是一种挑衅。

一旦被记者发现，“爱人”恐怕就要陷入千夫所指的境地了。

关键就在于，这部电影确实嘲讽了媒体一番，但媒体不是主角，结果却因为媒体而导致作品陷入困境，这是不是不太划算？

的确，陆潜非常大胆，但他并不愚蠢。

所以，镜头的拍摄十分讲究——

虚焦。

除了高空俯瞰镜头之外，其他补拍镜头的重点就在于模糊焦点，制造出一种熙熙攘攘、湍流不息的流动感。

比如陈慕进入人群的镜头。

重点并不在于捕捉到脸孔，镜头位置应该在腰腹附近，隐藏镜头就放在上衣口袋里，密密麻麻的拥挤人群导致光线没有办法完全照射下来，略显阴暗；再加上焦点的模糊，就能够感受到光影的流动。

然后就能够感受到四周的拥挤、声音的琐碎、热浪的氤氲，整个世界遁入一片混沌之中。

镜头，跟随陈慕的脚步，冲破人群束缚，最终进入房子之内。

镜头传递出来的是一种氛围，很难看清楚具体的脸孔或者身影，只是一股气浪。

为了拍摄好这个镜头，陈慕和侯晓川进行了视频会议，详细讨论了拍摄方式、镜头设置、音响效果等等专业技巧——

侯晓川是记者出身，此类镜头正是他的标志之一。

正是为了拍摄这些镜头，“爱人”最后一天的拍摄计划才被迫改变。

当然，新闻媒体的重重包围，确实令人烦不胜烦，整个剧组上上下下都能够感受到情绪的涌动和浮躁。