五公的舞台顾飞星不打算设计太多夺人眼球的东西，他只跟节目组要了一束追光，他认为纯粹的情感，只需要纯粹的演绎。

任何外力堆叠的亮点，都会成为这首歌的累赘。

因为是个人赛，不用考虑队形，不用带着其他人一起排练，顾飞星只需要顾好自己的动作，可他却比之前更加辛苦。

从前听歌，他以一个后世的旁观者的角度去听，感动与热血交织。

可现在，他成了演绎者，他就不得不让自己成为歌曲中的那个“他”。

顾飞星表演起家，共情能力太强，从前演戏时全情投入是个优点，但在表演这样的曲目时，十分的投入其实并不算太好。

最好是八九分的投入，一两分的清醒。

因为他始终也只是个表演者，太投入地去感受当年那代人的痛苦，只会让情绪崩溃。

就像他在练习室里，已经好几次没能表演到最后就停了下来。

整个练习室里只有他一个人，他望着镜子，却恍然看到了那个在历史的洪流中挣扎的人，他衣衫褴褛，一步一步地朝自己走来，遍体鳞伤，身后流了一地的血。

可他还是对自己笑了，因为这样的他，最后也看到了希望。

顾飞星用手捂住眼睛，走到墙边，躲开镜头，忍不住落泪。

他无法对这首歌中描绘的“他”无动于衷。

擦去眼泪后，他靠着墙坐下，放空了许久，直到心绪平复，才又开始下一次的练习。